一幅精美的兰花国画作品在艺术家的笔下缓缓呈现，其创作过程令人叹为观止。
创作始于精细的勾线阶段。艺术家巧妙地运用不同浓淡的墨色，精心勾勒出兰花的叶子、花茎与花朵。叶子的正面与反面分别以重墨和中墨描绘，而兰花、花托及蝴蝶则以淡墨勾勒。在勾线过程中，艺术家极其注重线条的虚实变化与力度，使得整幅画作初具神韵。
随后进入染色阶段。艺术家首先以白粉平涂兰花花瓣与蝴蝶，赋予其纯净的色彩。接着，使用花青加墨对兰花叶子的正反面进行分染，特别注意叶子的虚实变化，使叶子反面染色更淡，层次分明。之后，调草绿色对兰花花瓣的结构进行分染，并以藤黄点染蝴蝶翅膀，增添生动感。
进入罩染阶段，艺术家通过精心调配的草绿色，分别对叶子正面与反面进行平涂。叶子正面偏花青色，反面则偏藤黄色，同时加水调淡后平涂花秆与嫩芽。根据整体效果，艺术家不断调整平涂遍数，直至达到满意效果。
提石色阶段，艺术家运用白粉提染兰花花瓣，三绿提染兰花反叶，胭脂则用于提染兰花的枝干、嫩芽及叶子尖部，花托处以胭脂加曙红点缀。随后，再以调淡的三绿罩染嫩芽与枝干，增添画面的细腻与丰富。
最后进入调整阶段。艺术家用胭脂精心勾勒兰花的花瓣、嫩芽与枝干上的苞片，线条流畅自然。藤黄点写花蕊，写意手法点染兰花根部，营造出独特的氛围。淡墨分染蝴蝶腹部与眼睛，添染翅膀上的黑色花纹，重墨勾出触角，再以淡赭石整体复勾一遍。最终，题款、钤印，一幅充满神韵的兰花国画作品宣告完成。
